爱米的失败与伟大

 《.Cent》：无意义万岁

文、图：爱米

来自英国的杂志《.Cent》打破了常规的杂志尺寸，从杂志堆里容易突显出来。特别之处在于它从2004年夏天开始，就不断地邀请来自不同面向的名人作为客作主编，来深度展示一个人的创意世界。这让人想起另一本更为有名的时尚杂志《A magazine》，他们每期邀请的时装设计师多是如雷贯耳，视觉上更是玩极端。但相对来说，《.Cent》杂志的客座主编范围更为广泛。2006年有帽饰设计圣手Stephen Jones，2007年有时装设计组合Basso&Brooke……2008年他们找来的则是以创意著称全球的广告公司W+K的执行创意总监Tony Davidson。作为每天都要头脑风暴数次的创意人，Tony认为常规是创意的敌人，我们应当从一些看似无意义或无聊的事里找到它的趣味点，不断地更新自我，于是就有了这期的主题——“Making Sense of Nonsense”。主题由W+K的办公室说起：一个西装革履的上班族提着标有“Walk in stupid every morning”字样的公文包，头上是个榨汁机，这足以说明不走寻常路是Tony主编的金科玉律。接着，Tony开始分享他个人的创意资源库，其中艺术家占了绝大部分，这些人都是Tony所推崇地不断刷新自我，不循规蹈矩的人：艺术家Jim Riswold从极权主义中获得灵感不断地创作此类雕塑，Aitor Throup和Demelza Hill两位设计师孜孜不倦地在探索概念与功能相结合的服装，比如一条可以把摩托座也覆盖的裙子，草图相当地匪夷所思；而Tony Davidson欣赏的音乐家David Bowie常常从报纸上摘出一些词语然后随意组合变为歌词，音乐家兼作家Dominic Dawes由此而来谈了不少歌词及音乐意义的观点，听起来有点无厘头……其实，不论是无厘头还是有理由，Tony主编只是想告诉我们如果一切事物都是按常规行事，那这个世界就会极其无聊。正是因为各个创意人对那些看起来很蠢很平凡的东西的追求，将创意“以小化大”，世界看起来才真的有趣一点。

 发于TOP风尚XX期。